Американский джазовый музыкант Кайл Иствуд (Kyle Eastwood), сын известного актера и кинорежиссера Клинта Иствуда (Clint Eastwood), отметил свой день рождения.

Кайл Иствуд родился 19 мая 1968 года. Он проучился 2 года на факультете кинематографии в университете Южной Калифорнии и приступил к музыкальной карьере. Он начинал как сессионный музыкант, а затем основал собственный квартет. В 1998 году выпустил сольный альбом «From There to Here». Кайл играет на акустической и электронной бас-гитаре (а так же и на контрабасе).

В семье Иствудов музыка всегда имела большое значение. Отец и мать играли на пиано, а бабушка была учителем на пиано. Кайл вырос на музыке джаз-легенд, таких как Майлз Дэвис (Miles Davis), Дэйв Брабек ( Dave Brubeck) и других. Иствуд с родителями часто бывал на фестивале «Monterey Jazz Festival».

Кайл Иствуд обучался бас-гитаре вместе с французом Банни Брунелем (Bunny Brunel), который позднее играл с Чиком Кореа (Chick Corea).

Клинт Иствуд всегда поддерживал сына и ему нравилось его творчество. Он включил его произведения в ряд своих фильмов.

Предлагаю посмотреть онлайн видео подборку роликов с концертов и передач с Kyle Eastwood

Группа Hot Tuna частично собралась из музыкантов Jefferson Airplane Йорма Кауконен (Jorma Kaukonen), Джек Кэседи (Jack Casady) и Папа Джон Крич (Papa John Creach). Их первый студийный альбом Burgers вышел в 1972 году. До этого вышло 2 концертных альбома. Первый был полностью акустический и был записан в какой-то кофейне, а второй был электрической версией первого и на выступлении принимали участие скрипач Крич и барабанщик Сэмми Пьацца (Sammy Piazza). Все песни, вошедшие в альбомы, были написаны Кауконеном.

Именно после выхода Burgers группу признали как отдельный коллектив. Ранее же Hot Tuna воспринималась как отдых музыкантов Jefferson Airplaine: гитариста Кауконена и басиста Кэседи.

Затем группа Jefferson Airplane запустила собственный лэйбл Grunt и пригласили все коллективы, в которых принимали участие музыканты группы, что бы расширить свое участие в сторонних проектах. Burgers это был четвертый альбом выпущенный лэйблом Grunt. Кауконен написал большую часть материала, но уже не все было в стиле фолк-блюз, на который изначально ориентировалась Hot Tuna. Sea Child, например, по звуку ближе к acid rock и вполне подошла бы для альбома Airplanes. А в Water Song гитарная партия реально напоминает рябь на воде.

В целом альбом Burgers оказался более сдержанным, чем второй. На бас-гитаре и скрипке представлены отличные импровизации в рамках блюза.

Hot Tuna — Burgers, 1972

Список композиций
01. True Religion Kaukonen 4:43
02. Highway Song Kaukonen 3:15
03. 99 Year Blues Daniels 3:58
04. Sea Child Kaukonen 5:00
05. Keep on Truckin’ Carleton 3:40
06. Water Song Kaukonen 5:16
07. Ode for Billy Dean Kaukonen 4:50
08. Let Us Get Together Right Down Here Davis 3:26
09. Sunny Day Strut Kaukonen 3:15

Hot Tuna — Phosphorescent Rat

Список композиций
01. I See the Light Kaukonen 4:16
02. Letter to the North Star Kaukonen 2:32
03. Easy Now Kaukonen 5:11
04. Corners Without Exits Kaukonen 3:38
05. Day to Day Out the Window Blues Kaukonen 3:28
06. In the Kingdom Kaukonen 5:27
07. Seeweed Strut Kaukonen 3:26
08. Living Just for You Kaukonen 3:20
09. Soliloquy for 2 Kaukonen 3:43
10. Sally, Where’d You Get Your Liquor From? Davis 2:58

Эта группа из Лос-Анджелеса играла в стиле heavy psychodelic. Организовал группу гитарист Бобби Арлин (Bobby Arlin) после того, как покинул группу The Leaves. В стиле его игры чувствуется влияния Джимми Хендрикса (Jimmie Hendrix) и Эрика Клэптона (Eric Clapton). Особый оттенок гитаре дает эффект вау-вау. Группа выпустила два альбома, но, к сожалению, я пока что слышал только второй. Считается, что оба альбома заслуживают внимания и интереса как меломанов, так и коллекционеров.

Для записи второго альбома они заменили барабанщика и добавили клавишника. Результатом является полный и разнообразный звук. после этого альбома был выпущен еще один сингл и группа распалась. Бассист Бадди Скляр (Buddy Sclar) занялся сольной карьерой, а клавишник Деннис Провизор (Dennis Provisor) ушел в The Grass Roots.
Альбом Hoooked, 1968

01. Go (Provisor) — 3:10
02. You’re Lookin’ Fine (Davies) — 3:50
03. There’s Magic in the Air (Arlin/Sklar) — 2:20
04. Son of Fantasy II (Arlin/Sklar) — 6:00
05. Hook Can Cook (Arlin/Sklar) — 3:07
06. Love Theme in E Major (Arlin/Sklar) — 2:10
07. A Beautiful Tomorrow (Arlin/Sklar) — 2:21
08. You Need People (Arlin/Sklar) — 3:30
09. All Around the World (Turner) — 3:17
10. You Don’t Have to Stay (Arlin/Sklar) — 2:42

• Кевин Демпси (Kevin Dempsey) — Акустическая гитара, вокал
• Мартин Дженкинс (Martin Jenkins) — Вокал, мандолина, скрипка, гитара
• Тэд Кей (Ted Kay) — Табла, перкуссия
• Роджер Буллен (Roger Bullen) — Бас-гитара
• Дэйв Купер (Dave Cooper) — Гитара, вокал

На своем первом альбоме Dando Shaft показали действительно качественный фолк. Несмотря на то, что они смогли отойти от традиционных народных мотивов за счет четкой ритмики бас-гитары Буллена, в том числе, осталось ощущение природных образов, таких как: дождь, ветер, листья, рассвет, цветы, страна и т.д. Вокал и тексты песен во многом напоминают Берта Джэнща (Bert Jansch), хотя тексты еще более причудливы. Наиболее яркой привлекательностью музыки Dando Shft является звук, который, несмотря на явные отпечатки музыки групп Pentangle и, более отдаленно, The Incredible String Band, украшен большим количеством инструментов, таких как мандолина, флейта и скрипка, на которых играет Мартин Дженкинс. Их стиль можно назвать не просто фолк-рок, а скорее прогрессивный фолк.

Dando Shaft была одной из самых оригинальных групп начала эпохи прогрессивного рока. Можно сказать, что группа состояла из джазовых музыкантов, играющих фолк. Они осмелились сделать то, на что Джон Мартин (John Martyn) и Pentangle могли только намекать. Если первый альбом An Evening With, 1970 это был неплохой дебют, то во втором альбоме Dando Shaft, 1971 и в третьем Lantaloon, 1972, когда к группе присоединилась вокалистка Поли Болтон (Polly Bolton), они показали свои инновации в полной мере. Второй и третий альбомы это уже совсем бесшабашный фолк-рок, но, который, все же, более фолк, чем рок, в основе которого лежит тяжелая ритмическая связка мандолины, скрипки и гитары.

Превосходный акустический фолк начала 70х с оттенком рока.

Обложка и список треков An Evening With, 1970

01. Rain
02. Cold Wind
03. September Wine
04. Cat Song
05. In The Country
06. Drops Of Beauty
07. End Of The Game
08. Lazily Slowly

Обложка и список треков Lantaloon, 1972

01. Road Song
02. Is It Me
03. Down To You, Up To Me
04. Melancholic Fervour (It’s Only Us)
05. It Was Good
06. Harp Lady
07. Black Prince Of Paradise
08. When I’m Weary
09. I Heard Somewhere
10. Magnetic Begger

Эта группа была основана в городе Аделаида, Австралия в 1972 и просуществовала до 1974. Они выпустили два сингла и один альбом. Второй сингл уже имел некоторый успех, а альбом очень хорошо продавался и пять недель находился в чартах.

Этот альбом очень пестрый, в смысле широты охвата стилей и направлений. Композиция A Song For Tooley сделана в стиле псих-рок, Headsong этот просто поп (в рамках понятий того времени), Land Of Supercars уже в сторону джаз-рока, Country Lady — тоже поп, но довольно-таки нудноватый, а Brand New Morning, Wait Until Tomorrow и Goodbye Mother Nature довольно тяжелые темы а-ля хард рок. Stay With Me, благодаря гитарной партии, и Children’s Dreams, пожалуй, являются лучшими на альбоме. Весьма радует раскладка по вокальным партиям. Все композиции написал Маури Берг (Mauri Berg), некоторые совместно с клавишником Питером Бигле (Peter Beagley). В конверт пластинки была сделана вставка с фотографиями и биографиями музыкантов.

Басист Крис Бэйли (Chris Bailey) ранее играл в Red Angel Panic и продолжал выступать в рок-пабе Aussie. Берг и Джоф Бэйтмен (Joff Bateman) позднее стали частью Mickey Finn.

Трек-лист:
01. A Song For Tooley
02. Land Of Supercars
03. Stay With Me
04. My Younf Friend
05. Headsong
06. Country Lady
07. Children’s Dreams
08. Wait Until Tomorrow
09. Brand New Morning
10. Goodbye Mother Nature

Cosmic Dealer

Музыка представляет собой сочетание психоделии, прогрессивного рока и блюзового хард-рока. Хотя они играют весьма неплохо, альбом не имеет успеха и после нескольких изменений состава группа прекращает существование. Музыканты ненадолго собираются вновь в 1973, что бы поработать  над новым материалом, но расходятся вновь и более уже никогда не собираются. С тех пор их единственный альбом стал чем-то вроде Святого Грааля среди коллекционеров Евро-психоделики. Интересно, что одна из их самых неожиданных поклонников оказался не кто иной, как Джелло Биафра (Jello Biafra), который сказал в некоторых своих интервью,  что он большой  фанат этой группы.

Альбом, на самом деле, является очень интересным.  Неожиданные сочетания и переходы привлекают внимание.  Трудно сказать почему они смогли выделиться. Вероятно, многие коллективы собираются, что бы создать что-то небольшое, но весьма значительное. Уверен, их последователи до сегодняшнего дня используют их единственный альбом в качестве некого пособия, потому что некоторые элементы можно встретить у более поздних команд. Мне лично сильно пришлась по вкусу тема The Scene.

Начальный состав группы:
Angelo Santoro (bass guitar)
Ad Vos (drums)
Frans Poots (vocals, flute, sax)
Bas van der Pol (vocals, guitar, ex-Hawks)
Jan Reynders (vocals, guitar, ex-Hawks)

Список треков альбома «Crystallization»:

01. Daybreak (F. Poots, B. van der Pol) [2:06]
02. If there is nothing behind the thrills (B. van der Pol) [1:17]
03. Child of the golden sun (F. Poots, B. van der Pol) [3:45]
04. Swingin’ Joe Brown (B. van der Pol) [3:40]
05. I had a friend (F. Poots, J. Reijnders) [3:57]
06. Crystallization (Cosmic Dealer) [5:52]
07. The scene (F. Poots, B. van der Pol) [2:43]
08. The fly (B. van der Pol) [3:00]
09. One night (D. Bartholomew, P. King) [:46]
10. Find your way (F. Poots, B. van der Pol) [2:22]
11. Flying in the winter (F. Poots, B. van der Pol) [3:33]
12. Head in the clouds (Curtis, Gun) [3:34]
13. Illusions (J. Reijnders) [1:58]

P.S.: где скачать альбом можно найти в FASQu