Музыкальные события и истории


19.10.2020

МАСтер и КАтерина: что общего у Джокера и Карла Лагерфельда?

«Невероятно, как многого ты не знаешь об игре, в которую играешь всю свою жизнь» — эпиграф к фильму «Бесконечная поэзия» Алехандро Ходоровски перекликается с необычным творческим миром, который создали художники МАСтер и КАтерина. Буквы их имен складываются в ключевое слово – «маска». Их выставка «Маски. Игра в Венецию», которая прошла недавно в доме-музее Шаляпина, — настоящее игровое пространство со своими смыслами и загадками, гармонией и хаосом, правилами и их отсутствием, связывающее времена, но абсолютно вне времени.

фото: МАСтер и КАтерина: что общего у Джокера и Карла Лагерфельда?

Это пространство живое. Оно раскрывается, играет, поворачивается неожиданными гранями. Маски сами ведут игру, задают состояние, направляют, и рядом с каждой ощущаешь себя по-своему. Ведь это не просто театральный атрибут, символ карнавала и артефакт истории. Маска родилась из ритуального мироощущения древности, была порталом в абсолютно иное пространство. Она несет множество смыслов и функций в различных культурах. Исследуя и чувствуя их интуитивно, художники расширяют представление о явлении. Они нашли свой стиль, особый художественный язык и на нем ведут диалог с теми, кому интересно соприкоснуться, стать сопричастными.

фото: МАСтер и КАтерина: что общего у Джокера и Карла Лагерфельда?

В их творческой вселенной маска становится арт-объектом, только соединяясь с живописным холстом, а картина на каждом холсте становится законченным произведением только «в тандеме» с маской. МАСтер и КАтерина сравнивают их с влюбленными. В итальянской Комедии Дель-Арте, персонажи которой вместе с другими образами ожили в коллекции художников, влюбленных сводил Арлекин. Казалось бы – герой положительный. Но не все так однозначно. Считалось, что Арлекин обладал демонической природой: помогая влюбленным быть вместе, он крутил колесо забвения — не позволял их духам расти, преодолевая препятствия. Есть даже легенда о всаднике смерти по имени Harlequin, скачущем по небу посреди ночи. С точки зрения обычной логики, звучит довольно странно. Так же необычен и мир масок. Противоречивый, многомерный, он никогда не открывает истину до конца и привлекает множеством своих граней.

фото: МАСтер и КАтерина: что общего у Джокера и Карла Лагерфельда?

МАСтер и КАтерина показывают его именно таким. Чтобы стать проводниками этого искусства, они изучали его много лет, с ранней юности. Путешествовали, впитывая в себя энергетику мест, где оно развивалась, общаясь с потомственными мастерами, коллекционировали маски, несколько лет жили и работали в Таиланде. В результате они создали более ста произведений, реализовали более десяти выставочных и просветительских проектов, победили в номинации «Special Recognition» в Light Space & Time Online Art Gallery (США). Конечно, художники обращаются к уже упомянутой венецианской сюжетной линии, к комедии масок, известной во всем мире. Но она далеко не единственная. Каждый арт-объект раскрывает свою историю. «Трагедия огня» — реквием по Нотр-Даму, «Пьеро» — скрытый образ Карла Лагерфельда, работа, посвященная ему и его памяти. «Миги» и «Хидари» ассоциируются с мирами японского режиссера-аниматора Хаяо Миядзаки, «Пустыня» создана под впечатлением от культуры древних этрусков. Кажется, это абсолютно разные галактики, но все произведения похожи какой-то общей энергетикой, как играющаяся в бесчисленное множество субстанция. И у каждого — своя тайна, в этом особенность авторского стиля: скрытый под маской Чумного доктора на холсте призрак или символ зарождения жизни за маленькой светящейся планетой в углу полотна. Планетарная тема особенно близка МАСтеру и КАтерине: своеобразная подпись на арт-объектах – полусфера или изображение круга, метафора того, что маска – явление космического масштаба. Как будто планеты и свисающие с шутовской шапочки «Сказочника» камни разных цветов.

фото: МАСтер и КАтерина: что общего у Джокера и Карла Лагерфельда?

«Сказочник», «Мечтатель», который, если тихо постоять рядом с ним и задуматься о сокровенном, исполняет желания, «Шут Лира» и несколько других работ воплощают одного и того же персонажа, который для художников имеет сакральное значение. Это Джокер. Образ с мощнейшей энергетикой, который играет огромную роль не только в культурах разных народов, но и в учениях древности. Шутов короли не просто так держали при дворе возле себя. Притворяясь сумасшедшими весельчаками, они на самом деле обладали невероятной мудростью, проницательностью и даже могли предсказывать будущее. В системе Таро французского оккультиста и эзотерика Папюса, уходящей корнями в древнеегипетскую традицию, Шут-дурак – самый мощный старший аркан, вбирающий в себя силу всех остальных. Во времена инквизиции карты Таро были «запечатаны» в игральную колоду, а все старшие арканы «спрятались» в Джокере. В русской культуре его брат по духу – это Иван-Дурак. Хотя никто не воспринимал его всерьез, в финале именно он на коне. Полагаясь на чудо, не боясь действовать отчаянно, Иванушка-Дурачок получает все самое лучшее от жизни. Европейские шуты такие же отчаянные – только им позволялось говорить все, что угодно, даже в лицо высокопоставленным особам. Шуты проходят там, где другим не удается, иногда по краю пропасти, потому что они находятся под покровительством высших сил. Энергия, которая наполняет Джокера, проявляется во всех арт-объектах, где он воплощен. Возможно, кому-то будет сначала сложно увидеть его в работах «Жизнь» или «Ночь в июле», но, если включить внутреннее, интуитивное зрение, этот взгляд и изгиб губ не спутать ни с чем. «Ехидный и одновременно мудрый, жесткий и добрый, — говорит о нем КАтерина, — когда мы создавали «Шута Лира», мы смотрели фильм с Далем в главной роли, и именно этот образ стоял у нас перед глазами».

фото: МАСтер и КАтерина: что общего у Джокера и Карла Лагерфельда?

Хотя арт-объекты трехмерны и создают гармоничное целое только в соединении холста и маски, почти каждую можно снять и использовать как самостоятельный аксессуар. Это ювелирные работы, сделанные из папье-маше, текстиля, кожи. Трио масок «Роскошь» украшены кристаллами «Сваровски» и покрыты позолотой. Для их изготовления использовалось винтажное кружево, которому больше ста лет. От работы «Донна» с тысячью перьев блестящего черного и глубокого бордового цветов веет карнавальным великолепием.

фото: МАСтер и КАтерина: что общего у Джокера и Карла Лагерфельда?

фото: МАСтер и КАтерина: что общего у Джокера и Карла Лагерфельда?

фото: МАСтер и КАтерина: что общего у Джокера и Карла Лагерфельда?

фото: МАСтер и КАтерина: что общего у Джокера и Карла Лагерфельда?

Кажется, маски вот-вот заговорят с тобой, когда всматриваешься в них. Так и есть. Как и провидец-Джокер, который берет художников за руку и ведет за собой, они сами порой становятся пророками. Работа над «Чумным доктором» завершилась, по их словам, в самом начале 2020. Кто бы мог подумать, что, спустя сотни лет, в XXI веке человечество вновь столкнется с эпидемией, да еще и в мировом масштабе. Художники не просто выражают свой талант, идеи и эмоции особым художественным языком, они – медиумы, проводники, которые передают людям некое знание, подключаясь к невидимому источнику. И именно из него рождается такая впечатляющая палитра форм и цветов, которые вызывают глубокое переживание. Не в этом ли главная задача искусства.

Автор: Екатерина Грозная

фото: МАСтер и КАтерина: что общего у Джокера и Карла Лагерфельда?

фото: МАСтер и КАтерина: что общего у Джокера и Карла Лагерфельда?

фото: МАСтер и КАтерина: что общего у Джокера и Карла Лагерфельда?

VN:F [1.9.20_1166]
Оставьте свою оценку:
Rating: 0.0/10 (0 votes cast)


16.10.2020

Эстетика будущего – реализация в настоящем: компания СТМК приняла участие в выставке АРХ Москва 2020 в рамках коллаборации

Компания СТМК приняла участие в знаковом мероприятии для архитекторов, строителей и дизайнеров – выставке АРХ Москва 2020. На мероприятии СТМК объединилась с экспертами из разных областей – студией Леонида Кима, компаниями PERI, Культпросвет, Pratta Exclusive и House Partner. Участники этой коллаборации подготовили необычный совместный стенд и познакомили гостей с нюансами «умного» строительства.

фото: Эстетика будущего – реализация в настоящем: компания СТМК приняла участие в выставке АРХ Москва 2020 в рамках коллаборации

Несмотря на вторую волну пандемии коронавируса и вынужденные жёсткие меры ради безопасности участников мероприятия, выставка АРХ Москва 2020 прошла успешно. Гости оценили высокую посещаемость мероприятия, продуктивное общение со специалистами, а также участие большого количества архитекторов. Благодаря этому мероприятие получилось интересным и полезным.

На выставке компания СТМК, занимающаяся проектированием и строительством нулевых циклов, несущих конструкций и тепловых контуров индивидуальных домов “под ключ”, участвовала в рамках коллаборации с другими экспертами с многолетним опытом практической работы со сложными объектами А-класса. Так, PERI – поставщик и производитель опалубки и строительных лесов, Культпросвет создаёт световые концепции и реализует проекты освещения для интерьеров, студия Леонида Кима создаёт барельефы и арт-объекты для интерьеров и зданий класса люкс, а Pratta Exclusive производит отделочные материалы. Партнёром коллаборации также выступила бизнес-площадка для архитекторов и дизайнеров интерьеров House Partner.

фото: Эстетика будущего – реализация в настоящем: компания СТМК приняла участие в выставке АРХ Москва 2020 в рамках коллаборации

На выставке участники коллаборации познакомили гостей с «умным» строительством и показали, насколько важен уровень коммуникации в команде. На своём стенде СТМК с партнёрами представили единение архитектуры и искусства – проект шестиметровой башни. Стенд помог наглядно показать гостям важнейшие основы, на которых строятся дома А-класса и рождаются грандиозные проекты будущего. Гости стенда могли провести время в приятной атмосфере и за чашкой вкусного кофе обсудить архитектуру будущего, а также получить экспертизу по своим проектам. За необычный стенд компания СТМК получила диплом 2-степени как «Лучшая экспозиция в разделе «Архитектура»».

фото: Эстетика будущего – реализация в настоящем: компания СТМК приняла участие в выставке АРХ Москва 2020 в рамках коллаборации

«В современном мире просто строить недостаточно – для нужного уровня взаимопонимания и быстроты реакции между командами необходимо создать инфраструктуру строительства. Тогда архитектору не придётся решать эти вопросы, и можно будет сосредоточиться на главном. Своей коллаборацией мы хотели показать, что архитектура и искусство могут работать как единое целое, и при должном подходе эстетику будущего можно реализовать и в настоящем», – комментирует представитель СТМК.

фото: Эстетика будущего – реализация в настоящем: компания СТМК приняла участие в выставке АРХ Москва 2020 в рамках коллаборации

Кроме необычного стенда, при поддержке компании СТМК, коллаборация стала инициатором съёмки полноценного документального фильма на тему развития архитектуры в России. Фильм планируется в формате интервью и будет затрагивать основные проблемы современной архитектуры – в частности тех, которые сегодня мешают реализации проектов будущего. Для фильма были собраны мнения ведущих архитекторов и специалистов России, а также засняты интервью и обозначены ключевые векторы проблематики.

VN:F [1.9.20_1166]
Оставьте свою оценку:
Rating: 0.0/10 (0 votes cast)


30.09.2020

Шествие масок

Сначала об авторах:

Для художников МАСтер и КАтерина (Эдуард и Екатерина Плешковы) слово, понятие и сущность «маска» всегда имело особый смысл. Не случайно первые буквы названия их творческого тандема образуют слово «МАСКА». Художники работают в уникальном жанре, создают яркие и необычные арт-обьекты, сочетают маски-скульптуры с живописными холстами. Маски — это краски художников. Они наносят их на расписанный холст главным аккордом. Маска и холст соединяются, как влюбленные, и рождается единое целое. Это их способ выражения чувств, идей и эмоций. Работы МАСтера и КАтерины открывают новые смыслы маски, художники говорят с миром на «масочном» языке. С помощью масочного языка авторы вольны говорить о чем угодно: начиная от ядерной войны и заканчивая рождением щенка.

фото: Шествие масок

Тема масок никого равнодушным осенью 2020 года не оставит, но мне было важно, как именно все это будет раскрыто в работах выставки МАСтера и КАтерины «Маски. Игра в Венецию». Пока ехала, крутила идею и так, и сяк. Я уже видела некоторые работы МАСтера и КАтерины, они запомнились, а теперь — большая выставка в доме-музее Шаляпина. «Маска и душа»! Вроде бы очевидно, что выставка масок проходит в доме автора этой книги, но было чувство, что есть еще что-то кроме совпадения. Ведь маски — это особый сложный мир. Начистоту, каждое выражение нашего лица уже маска. И древним это было известно лучше, чем нам. Они видели за каждым выражением лица нечто большее. Лик или несколько ликов.

То, что маска — отдельное искусство, известно немногим, но после этой выставки художников МАСтера и КАтерины я убедилась, что так и есть. В этом искусстве есть и внушительность скульптуры: все маски создаются вручную, лепкой, покрываются, в зависимости от своего характера, поталью, акрилом или холодным фарфором (работа «Пустыня», которая произвела очень сильное впечатление). В нем есть и интрига живописи, даже портретной живописи; это у авторов действительно портрет маски в интерьере. И тепло прикладного искусства: здесь и ткань (кружева), и перья, и ювелирные изделия. Как сказала КАтерина, одну маску можно готовить целый год. Это действительно очень сложный и очень трудоемкий опыт. Есть еще холст, который создается параллельно, на нем размещается скульптурно-масочная композиция. Результаты этого творческого процесса прекрасны. В каждой работе теплится жизнь, как будто это дети авторов, у каждого произведения свой характер и свое предназначение.

Маски привлекали художников с юности. Чтобы появилась «Маски. Игра в Венецию», авторы объездили почти весь мир. Они бывали и в Европе, в ряде стран юго-восточной Азии, в Америке. Сейчас КАтерина пишет диссертацию о феномене маски в пространстве социокультурного взаимодействия, а это говорит о том, что у произведений МАСтера и КАтерины есть очень мощная основа.

Для авторов маска имеет планетарное значение, не случайно в каждой работе есть шар, круг или полусфера, как своеобразная подпись художников, ведь маска сопровождает человека с самого его появления и по сей день. Ритуальная маска и ее сестры — театральная и карнавальная маски — встречали человека при входе в сакральное пространство и помогали находиться в нем. Посмертные маски сохраняли черты мимики и выражение лица почившего: маска есть, а человека уже давно нет, но — вот материальное свидетельство его судьбы, внешности, его жизни.

Выставка «Маски. Игра в Венецию» расположилась в четырех залах, это сравнительно большая выставка, по ней интересно путешествовать. Каждый зал — отдельная история, работы переговариваются друг с другом, и зритель, даже не особенно посвященный в тайны масок, может услышать хотя бы часть этой истории.

В первом зале зрителя встречают солнце (работа «Жизнь») и луна (работа «Ночь в июле»). Это довольно строгие по цвету и исполнению, но очень энергетичные произведения. В них как будто скрыты источники излучения. Здесь же, в первом зале, зритель знакомится с любимым персонажем авторов: джокером. Вот Шут, и витальный, и грозный. На холсте, где он живет, ночь, в луче света волнуются красные и зеленые одежды. Вот «Впечатление», полное неги и печали, возникает из чуть туманного парижского колорита, который так любил Клод Моне. Оле Лукойе выступает из ясного ночного неба. И у него, конечно, есть и цветной, и черный зонтики. Так что, если хотите увидеть Оле Лукойе — приходите на выставку.

Во втором зале посетитель оказывается зрителем и одновременно участником комедии дель арте. Тут и задорные Арлекин с Коломбиной, и убеленный сединой Панталоне, и расчётливый Бригелла, и обжора Пульчинелла. В этом зале зритель уже яснее слышит особенную музыку масок и их танец. Но Пьеро в этом зале нет: он обитает в четвертом зале.

Третий зал самый таинственный. Здесь и сделанный из винтажной кожи «Чумной доктор», и мужская маска Баута, и таинственная Моретта, превращающая любую женщину в юную красавицу, и Ромео с Джульеттой на фоне венецианских костров, и коварный Гай Фокс, и довольно симпатичный Сатир, ненадолго оставивший свою свирель. Поражена, с какой нежностью авторы сделали свои работы, эта нежность передается и зрителю. Сочетания техник и материалов почти фантастические, но за каждым стоит определенная культура, и авторы четко знают: здесь в основе японская маска, здесь — венецианская.

Четвертый зал встретил печальной и утонченной Мадонной, завершенной почти в день, когда загорелся Нотр-Дам. Зритель знакомится здесь с Пьеро, в котором встретились русский авангард и венецианская маска. Эта работа посвящена Карлу Лагерфельду, замечательному художнику и дизайнеру. Авторы назвали этот зал «contemporary art». В работах действительно много смелых линий и ярких цветов. Но есть и нечто, останавливающее меня, когда слово «китч» или слово «кэмп» готовы вот-вот вылететь. Нет, в этих работах есть игра, и необычная для современного искусства игра.

Для неофита в мире масок, каким являюсь я, есть Венеция, Африка, Китай, Тибет, Япония. Индонезия и индейцы Северной и Южной Америки, а также славянские ритуальные личины, но это лишь яркие образы, которые не имеют глубины. Венеция ближе всего географически, а о венецианских карнавалах знают во всем мире. Потому для неофита вход в мир масок идет через Венецию. И выставку назвали, как я думаю, «Маски. Игра в Венецию», потому что понять маску проще всего в игровом пространстве карнавала. У этой «игры» корни очень глубокие и очень длинные: от начала человечества до его конца. Ведь человек, пока жив, меняет маски. Народы и цивилизации имеют свои лики. Но в каждом лике есть черты и первого дня, когда маска еще не была надета, и последнего дня, когда маска будет уже не нужна, и все земное затихнет нетронутой посмертной белизной. А пока Шут прищурился, как бы подал сигнал: шествие продолжается, и у каждого в этом шествии есть свое место. И конечно очень хочется, чтобы ночью пришел Оле Лукойе и раскрыл свой цветной зонт. Впрочем, побывав на выставке художников МАСтер и КАтерина, «Маски. Игра в Венецию», зритель почувствует, что цветной зонт был неподалеку от него.

Автор: Наталья Черных

VN:F [1.9.20_1166]
Оставьте свою оценку:
Rating: 0.0/10 (0 votes cast)

26.08.2020

В рамках празднования Дня города в столице пройдет необычная фотовыставка – «ОБЪЕКТИВно о Москве»

С 2 по 8 сентября в Доме на Брестской пройдет знаковое мероприятие для фотолюбителей и искателей вдохновения – фотовыставка «ОБЪЕКТИВНо о Москве». Мероприятие проводится в рамках празднования Дня города, вход бесплатный.

фото: В рамках празднования Дня города в столице пройдет необычная фотовыставка – «ОБЪЕКТИВно о Москве»

Торжественное открытие

Фотовыставка откроется 2 сентября в 16:00 и будет работать до 8 сентября включительно. Гости смогут по-новому взглянуть на любимый город, зарядиться вдохновением, а также узнать много нового о столице. Представленные на мероприятии фотоработы покажут, какие значимые архитектурные изменения произошли в Москве за последние два года, а также познакомят посетителей с яркими городскими объектами и событиями. Информационными партнерами фотовыставки стали официальный сайт Комплекса градостроительной Политики и строительства города Москвы и онлайн PR-агентство Pronline.

фото: В рамках празднования Дня города в столице пройдет необычная фотовыставка – «ОБЪЕКТИВно о Москве»

Для участников фотовыставки предусмотрены шесть номинаций: «Салют, Победа!», «Удивительное рядом», «Город добрых дел», «В гармонии с природой», «Ритм большого города» и «Теория цвета». Заявки на участие в фотовыставке подали порядка 200 авторов, представив около 1000 работ, часть из которых будут представлены в виде экспозиции, а остальные можно будет увидеть в Зале Интерактивной карты столицы на мультимедийных носителях. 

фото: В рамках празднования Дня города в столице пройдет необычная фотовыставка – «ОБЪЕКТИВно о Москве»

Партнеры мероприятия – Эколого-просветительский центр «Экошкола Кусково», Школа фотографии OPEN FOTO, Ресурсный центр «Мосволонтер», Общероссийское общественное гражданско-патриотическое движение «Бессмертный полк России», Московский многофункциональный культурный центр, компании Panasonic и Olympus – планируют выделить понравившиеся работы и наградить авторов памятными призами. Отдельное голосование планируется для посетителей – гости фотовыставки выберут победителей «Приза зрительских симпатий» для каждой из шести номинаций.

фото: В рамках празднования Дня города в столице пройдет необычная фотовыставка – «ОБЪЕКТИВно о Москве»

Кроме ярких и необычных фотоснимков, гостей выставки ждет насыщенная программа. С 17:30 до 19:00 пройдёт Public talk на тему «Фотоаппарат или смартфон? Критерии выбора». В качестве спикеров выступят: urban-фотограф Рустам Шагиморданов, стрит-фотограф Дмитрий Зверев, преподаватель фотошколы Виктор Водолазький, архитектурный и интерьерный фотограф Нина Богатырева, фотограф и победитель различных конкурсов Дмитрий Трепольский, московский фотограф-любитель Евгения Сиротина и другие. Участие в Public talk бесплатное – главное предварительно зарегистрироваться.

фото: В рамках празднования Дня города в столице пройдет необычная фотовыставка – «ОБЪЕКТИВно о Москве»

В день открытия фотовыставки с 16:00 до 19:30 гости также смогут посетить зоны тестирования техники – на них будут представлены продукты от крупнейших фото-брендов, в том числе от партнеров мероприятия – Panasonic и Olympus. Посетители увидят последние новинки, смогут подержать их в руках и даже опробовать в деле – главное взять с собой паспорт и SD-карту.

Приятный бонус первого дня: на входе на фотовыставку каждый посетитель получит уникальный номер, а к концу вечера организаторы проведут лотерею и разыграют памятные призы.

Встретить День города – вместе

Ко Дню города специалисты ГБУ «Мосстройинформ» подготовили насыщенную и яркую программу. Мероприятие начнется 5 сентября 2020 года в 10:00 и будет интересно как взрослым, так и детям:

  • 10:00 – 11:00 – квест «Реновация глазами детей», рассчитан на возраст от 7 до 14 лет. Посвящен масштабной жилищной программе, реализация которой коснется как взрослых, так и юных москвичей. Интересная игровая форма поможет усвоить серьёзную и важную информацию и оставит яркие впечатления.
  • 11:30 – 12:30 – квест «По Москве за 60 минут», рассчитан на учащихся 6-8 классов (12-14 лет). Участники «прогуляются» по любимым уголкам столицы, а также познакомятся с ранее неизвестными им улочками и переулками.
  • 14:00 – 14:30 – сеанс Интерактивной карты Москвы с демонстрацией нового тематического слоя «С Победой по Москве». Слой создан в рамках Года памяти и славы – он расскажет гостям о главных мемориалах и памятниках столицы.
  • 14:30 – 16:00 – лекция «История промышленного наследия Москвы». Экскурсовод и краевед Ирина Вишнякова погрузит гостей в историю промышленного наследия столицы и расскажет о несохранившихся фабриках.
  • 16:00 – 18:00 – лекция «Детали заговорили». Экскурсовод Ирина Буреева расскажет о деталях, которые создают образ города. В списке – таблички, люки, знаки и другие незаметные, но такие важные элементы.

Кроме того, гости смогут принять участие в интересных и познавательных викторинах. «Архитектура будущего» протестирует на внимательность и интуицию – получится ли угадать, где компьютерная графика, а где – реальный проект? «Осторожно, двери закрываются!» проверит знания о метрополитенах разных стран. «Весь мир – театр!» отметит, как хорошо гости знают архитектуру и историю театра и отличают ли такие понятия, как «опера» и «оперетта», «арьерсцена» и «авансцена» и так далее.

Интересные активности в другие дни

Мероприятие проводится целую неделю, и каждый день будет интересен для гостей:

  • 3 сентября посетители смогут посетить два полезных выступления: лекцию-диалог «Правовые аспекты для фотографов» от Виктора Водолазького и лекцию-встречу «Городской пейзаж. Архитектурное фото» от Нины Богатырёвой;
  • 4 сентября посетителей ждут две активности. Первая – пешеходная экскурсия «ОБЪЕКТИВно о Москве», которая пройдет по маршруту «Триумфальная площадь – 1-ая и 2-ая Брестские улицы». Вторая – творческий вечер фотографа Дмитрия Зверева, тема: «Авторские методы съёмки»;
  • 6 сентября гости проведут онлайн – можно будет поучаствовать в викторине «ФОТОистория» и виртуальной прогулке «360 градусов»;
  • 7 сентября основатель Школы фотографии OPEN FOTO Евгения Колкова проведёт лекцию «Съёмка природы в городе», а после – пригласит участников на фотопрогулку «Москва в объективе»;
  • 8 сентября – заключительный день мероприятий. Гостей ждет интересная и необычная лекция от Анны Топорковой «Москва закатная», а также закрытие фотовыставки.

Все мероприятия, проходящие в рамках фотовыставки «ОБЪЕКТИВно о Москве», бесплатные. Для участия в квестах, викторинах и лекциях необходима предварительная регистрация. Зарегистрироваться можно как на сайте, так и по телефону +7 (499) 250-35-82.

Экспозиция фотовыставки будет доступна с 10:00 до 18:00, вход свободный.

Адрес: г. Москва, улица 2-ая Брестская, дом 6 (станция метро Маяковская).

Ознакомиться с подробной деловой программой фотовыставки и узнать подробнее о мероприятии можно на сайте

VN:F [1.9.20_1166]
Оставьте свою оценку:
Rating: 0.0/10 (0 votes cast)

17.08.2020

19-25 августа пройдет UZ AGRO FOOD TECH — онлайн-выставка технологий и упаковки пищевых продуктов сельскохозяйственный промышленности

Filed under: Выставки,Интернет,Истории,Развлечения — Метки: — prsupport @ 5:40 пп

Во время эпидемии коронавируса еще более остро встал вопрос поставок продуктов питания. С целью разработки новых методов закупок с 19 по 25 августа пройдет международная онлайн выставка UZ AGRO FOOD TECH.

фото: 19-25 августа пройдет UZ AGRO FOOD TECH - онлайн-выставка технологий и упаковки пищевых продуктов сельскохозяйственный промышленности

Во время эпидемии коронавируса еще более остро встал вопрос поставок продуктов питания. С целью разработки новых методов закупок с 19 по 25 августа пройдет международная онлайн выставка UZ AGRO FOOD TECH при участии таких ассоциаций, как Ассоциация экспортеров Узбекистана, Институт инженерии и информационных технологий из Казахстана, а также с участием около 100 компаний по упаковке пищевых продуктов и сельскохозяйственных компаний из России, Казахстана, Узбекистана, Турции и Содружества Независимых Государств. 

Для стран СНГ одним из последствий пандемии Covid-19 стали проблемы с импортом и, как следствие, с удовлетворением потребностей внутренних рынков. В связи с этим возникла потребность в поиске новых способов закупок пищевой и сельскохозяйственной продукции. Решению этой проблемы призвана поспособствовать Международная выставка по продовольственному и сельскому хозяйству Узбекистана UZ AGRO FOOD TECH, которая пройдет в период с 19 по 25 августа 2020 года и объединит около 100 компаний из стран СНГ и Турции, задействованных в сельском хозяйстве и упаковочной промышленности. 

У гостей выставки будет возможность посредством видеоконференций и онлайн-чатов пообщаться с представителями компаний в режиме реального времени. Посетить выставку можно бесплатно, однако предварительно необходимо пройти регистрацию. Участники выставки, в свою очередь, смогут запросить у представителей других компаний образцы продукции и доступ к более подробной информации. 

Выставка пройдет по четырем направлениям: продукты питания и технологии, упаковывание и технологии, сельскохозяйственное оборудование и технологии, фермерство и технологии. Участники мероприятия обсудят вопросы экологического менеджмента, финансов, здоровья, логистики, безопасности пищевых продуктов, системы кормления в животноводстве и вопросы, касающиеся органической пищи. Представители компаний поделятся своим опытом использования технологий пищевой промышленности, сельскохозяйственного и кондитерского оборудования, машин для обработки напитков и оборудования для работы в сфере общественного питания. Участники также представят образцы своего производства, в том числе продукты питания (включая замороженные, консервированные и халяльные продукты), садовые товары и многое другое. 

Руководитель проекта Борис Салур отметил, что организаторы выставки ориентировались на опыт последних месяцев, когда подавляющее большинство мероприятий либо отменялось, либо переносилось в онлайн-формат. «Потребность в увеличении объема поставок пищевых и сельскохозяйственных продуктов стала источником серьезных проблем во всем мире, особенно на первом этапе пандемии. Поэтому нами было принято решение провести первую и на данный момент единственную онлайн-выставку рынка технологий и пищевых продуктов сельского хозяйства Узбекистана. Наша онлайн-выставка призвана наладить связь между представителями стран, переживающих кризис поставок сельскохозяйственной продукции, и крупными компаниями. Участники смогут обменяться информацией с компаниями, которые специализируются на технологиях в пищевой промышленности, упаковке, сельскохозяйственной технике и животноводстве», – рассказал он. 

Борис Салур добавил, что онлайн-выставки способны оказать серьезное влияние на экспорт и импорт в новых условиях рынка: «С точки зрения затрат на передвижение, проживание и прочие нужды онлайн-выставки обладают неоспоримыми преимуществами и для участников, и посетителей. На нашей выставке производители продуктов питания из стран СНГ встретятся с крупными ритейлерами и смогут оперативно найти выход из сложившейся ситуации. Мы получили множество заявок, и рассчитываем, что проведение онлайн-выставки станет удачным экспериментом, который будет повторяться в будущем».  

С более подробной информацией о выставке можно ознакомиться на официальном сайте: https://www.uzagrofoodtech.com/    

Бесплатная регистрация на выставку для всех желающих доступна по ссылке: https://online.uzagrofoodtech.com/  

VN:F [1.9.20_1166]
Оставьте свою оценку:
Rating: 0.0/10 (0 votes cast)
Страницы: 1 ... 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12

© Все права защищены. www.music-stories.ru / Хостинг сайта

Business Key Top Sites
level: 5